本日は晴天なり Test,one,two,three

というマイクテストに使われていた言葉がある。
「この言葉は英語のIt's a fine dayをそのまま訳して使っているので、
元の英語の周波数成分を含まないので意味が無い。」
というのが通説らしい。
しかしこれはどう考えてもおかしい。
まず周波数成分としては「本日は晴天なり」の方が高い方から低い方まで多く含んでいる。
あるいは英語の発音に意味がある、とか言う人もいるけれど、英語の発音を日本で
使っても意味が無い。それより日本語の発声の方がいいに決まってる。

これはたぶん誰かがでっちあげた都市伝説なんじゃないだろうか。
日本語でも英語でも検索したけれど、この言葉(It's a fine day)がマイクテストに使われていたという記述は無い。（…と思う）
何かの映画でマイクテストにこの言葉が使われていたのも聞いたことがない。
「アマチュア無線で使われていた」というのが誰かのサイトに書かれていたけれど、
それなら挨拶は「ＣＱ、ＣＱ」とかだろう。

ちょっと参考になることが書かれていた。
http://www.southgatearc.org/news/april2006/first_words.htm

The first word spoken on radio
'Hello!'  Not surprisingly, it was the first word to be heard over the radio some 100 years ago.
From the time he was a young boy, Canadian Reginald Fessenden was fascinated with the idea of transmitting voice. Upon hearing his uncle describe Alexander Graham Bell's demonstration of the telephone, the 10 year-old reportedly asked, "Why do they need wires?" He then spent much of his life trying to figure it out.
His early attempts at voice transmission were unintelligible. With government backing, Fessenden, and his assistant Thiessen, kept trying various improvements until they met with success. The first words transmitted via radio were "Hello! Test, 1, 2, 3, 4. Is it snowing where you are Mr. Thiessen?"

この最後のところだけど、「Test, one , two,」は今でも使われるマイクテストの言葉だ。

その次のところだけど、「It's snowing 」と言っている。

つまり時候の挨拶だ。

たぶん「本日は晴天なり」という言葉を思いついた人は、誰かが時候の挨拶として

It's a fine day「いい天気です」と言っていたのを、そういうもんなんだと思って
使っただけなのだろう。それは自然に出る言葉だから。

しかし、この「本日は晴天なり」という言葉は日本では広く使われてきた言葉で、

とても素晴らしいと思う。思いついた人は天才的だ。
今でも正式に無線でのマイクテストにこれを使うことが決められているらしい。

この言葉がすべて正確に再現できているかでオーディオ設備の再生精度を

確認するのにとてもいい言葉だと思う。

最近はあまり使われなくなったのが寂しい。

ノスタルジック渋谷

ねえ、あれはいつだっけ？
渋谷駅前のハチ公前の広場で別れたのは。
まだ交番があったね。
あの後の記憶がはっきりしない。
あの時君は何て言ったの？

あそこで別れたということはそれまでどこに行っていたのだろうか？
なぜだろう、その前まではもっとたくさんの人がいたように思う。
どこかでみんなで集まっていたのかな？

それじゃあ、あれはいつだったろう？
地下の部室だったかな？
学校だったと思うけど、
はっきりしない。
ねえ、あの時は君は何て言ったの？

あの映画は僕は全く観る気がしなかったよ。
でも観て良かった。
あんなにすごい人だとは思わなかったから。
今でもあの映画は思い出せる。
だけど、なぜ君は僕をあの映画に誘ったの？
その映画館はもう無いけれど、
渋谷に行けばあの映画館があるような気がする。

あの地下の喫茶店。
あれももうずいぶん昔に無くなってしまった。
でもあの煙った狭い部屋で、
洪水のような音の中に僕らが居たことは
今でも思い出す。

実はあの後何度かあのお店に行ったんだ。
でも君に会うことは無かった。
じゃあ、なぜ君は僕をあの店に誘ったの？

君のアパートの狭い部屋のコタツで
朝までレコードを聴きながら話をしたね。
空が明るくなる前に
僕は眠ってしまった。
あの部屋ももう無いだろうな。
駅からの道は覚えているけれど
あの部屋まではたどり着けない。

雨の日の野外コンサート
傘の中からステージを眺めていた。
誰かが大声で歌っている時に
君は何か言ったね
よく聞こえなかったけど
あれは何て言ったの？

いつだったか君の家に電話をしたね。
あまり元気がなさそうだったけど
君は僕に聞いたね。
その時僕は何て言ったろう？

全てはまだ何もが始まる前のこと。
ずっとずっと昔、昔のこと。
たぶんあの時が世界が始まる前の
最後の１ページだった。

札幌１９９２年 （２）

住んでいた時には近くに古い洋館のような建物がいくつかあった。
この１９９２年に行った時にはすでにそのいくつかが無くなっていた。
でもこの家だけは１９９２年には残っていた。


しかしこの辺りは今はすっかり変わってしまってもう無い。
多分大通り２０の１７あたり。
ここよりもう少し西の方にももう１軒あったように思うが、そこももう無かった。

私が住んでいた（下宿のようなアパート）は１９９２年にはまだあった。
大通り２２丁目だった。

右手のシャッターの向こうに鉄製の階段があった。
そこを登ってすぐ右側が私の部屋だった。
しかしこの写真は当時と何かが違うような気がする。
何が違うのだろう？

札幌１９９２年 （１）

私が東京に移ってから２度目の札幌だった。
写真に１９９２年とあるので、多分１９９２年なのだろう。
写真を見ると今年行った時には既に無かったものが写っていた。

円山市場

円山市場の北側に駐車場があったけれど、それがまだあった。

この駐車場は現在は半分以上無くなっている。
その向こうに見える果物屋だけれど、現在残ってお店がそうだろうと思っていたら、
今あるお店はその隣にあったお店のようだ。
上の写真にあるビルがそのようだ。色が茶色に変わっている。

一枚、どこで撮ったのかわからに写真があった。
たぶん、昔からあったであろう家を撮ったのだと思う。

たぶん街の方だと思って地図を探したけれど、よくわからない。
それで写真にある「安全モーター商会」という名前と「54山京ビル」という名前で
調べてわかった。ここだ。Googleだとここだ。

この青い三角屋根の建物だけれど、1975年の航空写真には写っていない。
でも１９８５年には写っている。

だからたぶん１９７５年よりも後で建ったもののようだ。
現在は幅が半分になっているようだ。
しかし、なぜこの場所を撮ったのかわからない。

友人とクラッシック

問題は同じことを二度書いてしまうことかもしれない。
でもこれはまだ書いていないはず。

高校は都立神代高校という高校だった。
木造のおんぼろ校舎だった。
友人に「カチョウ」と呼ばれている男がいた。
本名は小柳勇志朗と言ったと思う。　　字が違うかも。
私はクラスでは一番背が高い方だったが、彼は私よりも２センチくらい大きかった。
並んでバス停まで帰る時、あいつはよく私の肩に手を置いて歩いた。
ちょっと変だったかもしれないが、その時はそんな風には思わなかった。

カチョウもクラシック音楽が好きだった。
よく音楽の話をした。
クラシック音楽の話を気兼ねなくできるのは彼だけだった。
音楽の知識は私の方が詳しかった。
でも彼の方が間違えていても決して譲らなかった。


私は短距離が得意だった。
体育の授業で５０ｍの記録を録る時があった。
私とカチョーは同じグループだった。
ゴールの手前で横を見た時カチョーは少し後ろで顔を上に向けて走っていた。
そのグループでは私が１番だった。
でもカチョウは１番の記録時間を自分の時間と信じていて譲らなかった。
ま、いいかと思って、私は２番目の記録を自分の記録として書いた。

どこかに一緒にオーケストラを聴きに行ったことがあったような気がする。
調布だったか。
その会場がシンナーの匂いが強くて音楽を聴いてる場合ではないほどだった。

カチョーの家に行ったことがあった。
確か多摩川に近い団地の一室だった。
タンスの上でハムスターを飼っていた。
その匂いがたまらなく臭かった。
「気にならないの？」と聞いたら、気にならないと言っていた。

カチョーと付き合わなくなったのは、私が当時同じクラスの女の子と付き合い始めた
からだったのだろう。
私が彼女とバス停まで歩いていると彼は道路の反対側を一人でまっすぐ前を向いて
歩いていた。
そのシーンだけをよく覚えている。

それからずいぶん年月が経ってから、京王線の電車で偶然彼に会った。
全く以前のままの感じだった。
「元気？」とかなんとか言ったように思う。
私が電車を降りるとき「じゃあね」と言うと、
彼も「じゃあ」と言い、
まっすぐ窓の外を見ていた。

Kein schöner Land , Trapp family in America「菩提樹」から

この映画を初めて見たのは実に小学校6年の時だ。
とてもよく覚えている。
特にこの最後のシーンとこの歌のメロディーは覚えている。
時々くちずさんでいた。

ずっと後になって、もう５０近くになってこの映画がネットで買えることが分かって、
注文した。
海外のアマゾンだった。
DVD2枚組でTrappファミリーのヨーロッパの物語と、アメリカに渡ってからの物語
が２枚のDVDに入っていた。
ただし、これはPAL仕様のDVDだった。幸い仕事上PALの再生はできた。

そのDVDを改めて見た時思ったのは、劇中の曲は覚えているけれどシーンはほとんど覚えて
いないことだ。
この少年は「野ばら」に出ていたミハエル・エンデだとわかった。
母親役の女性は今見るととても綺麗な人だと思った。

小学生の時に見た時はこれが後のサウンド・オブ・ミュージックの元になった映画
だとは知る由も無かった。
サウンド・オブ・ミュージックは16歳の時だった。
映画の中でI am sixteenと歌っていたが、その年齢だった。

YouTubeにはこの歌を歌っている映像がたくさんある。
でもメロディーが映画のものとは少し異なるみたいだ。
とても美しい歌だと思う。

無言歌 Vazha Azarashvili

昨日は日曜日。
コンビニでお弁当を買って、都筑中央公園に行って食べることにした。
いつもは人の居ない広場に親子連れがたくさん。
ベンチに座って前のバーに足をかけて、お弁当を食べた。
非常によろしくない恰好だ。

スマホでFMを聴きながら。
最近聴かなかったキラクラをやっていた。
いつもは聞き流して聞いているのだけど、昨日の最後の方でチェロの曲がかかった。
これはクラシックなのだろうか？と思った。
どこか懐かしい、いつか聴いたことのある感じの曲だった。
「ア…　の無言歌でした」と言っていた。
作曲者の名前が聞き取れなかった。

家に帰って調べた。
Vazha Azarashviliという人らしい。
アザラシヴィリだろうか。
YouTubeにあるだろうと思って検索した。
あった。

FMでやってたのはもっと小編成だったように思うが、この曲だ。
いい曲だと思う。
このアザラシヴィリさん、どうやらジョージア（グルジア）の作曲家らしい。
YouTubeには本人と思われる映像がいくつかあるが、読めない！

CG景観ソフト（３） Terragen

現在TerragenはTerragen4のBeta版が出ている。
Terragenは最初から使っているがTerragen3で大幅に変更があったように思う。
それまでは結構適当な設定でそれなりの絵が作れたけれど、Terragen3になって
設定が細かくなって、機能も増えた。
昔のTerragenで遊んだ画像はあまり残っていない。

旧Terragen


これは確か、グレイスケールのビットマップ画像データをマスクにして地形を変形させた
ものだと思う。この時点でも大気やオブジェクトの表面などを細かに設定すれば
かなりきれいな画像ができた。

Terragenはその名前の通り地形を作るのは簡単にできる。
また大気や霧、水、雲などリアルな設定ができる。



樹木はpopulationで植林することができるが、エリアの端っこが見えるとこのように
バリカンで刈ったようになる。
後ろの山だが、デフォルトのままだとこの山が必ず見える。



ここで使っているpopulationだがほぼ同じ２台のWindows10 64bitのマシンで片方はエラー
を起こしソフトがダウンしてしまう。何度やっても同じ。
その理由がわからない。
もう少し形のいい樹木のオブジェクトがあればよいのだが。
たぶんどこかにあるだろう。

Terragenはまるで仮想のGoogle　Earthのように思える。



ま昼間からこんな風に見えるかどうか知らないが、適当にセットするとこんな感じ。


思うに、CGで景色を描かせる意味は現実には無い景色を描くことだと思うが、
やっているとできるだけ現実に近い絵を求めるようになる。
だったらどこかで写真撮ってくればいい、とは思う。

しかし、まあ現実に山に登ってこんな景色をみるのはかなり労力がいる。


しかし、すばらしいのはこんな絵を描くことができるソフトが無料ということだ。
いろいろ制限はあるが、ある程度満足できる絵は作れる。

あとは、動画だ。
動画でこの景色の中を飛ぼうと思うと６万円くらい払わないといけない。
まあ、昔のソフトに比べたら安いものだ。

CG景観ソフト（２） レイトレーシング

しかし、一番最初にポイントごとのデータを表示する方法をやめて、
ワイヤーフレームにした所で、もしもポイントごとの表示をもっと
追及していたら今の自分も少し違う生活をしてたかもしれないと思う。

レイトレーシングというものが出たのはもっとあとの1980年前後だったと思う。
私がCGをやっていたのは1979年だから1年間の時間があったはず。
スターウォーズで満足してしまったのが間違いだった。

対象物の１点が画面のどこに投影されるかを計算するのは、ワイヤーフレームの
隠れ線消去よりもはるかに簡単だ。
その１点がどのような色（輝度）で画面のどこに表示されるかを計算すればいい。
はみ出した点は単純に表示しなければいい。
基本的にはそれだけだ。

まあ、当時のPC8001では色で表現することは不可能だったから、
モノクロのディスプレイを使って白黒８諧調で表示できないこともなかったかも。
それを追及して、どこかのコンピュータ会社に入り込んで１，２年で
開発したらソフト屋になっていたかもしれない。

問題はディスプレイの表示能力と計算速度だったかもしれない。
当時はBASICが便利だったのでそれを使っていたけれど、
BASICでレイトレーシングを細かな画素でやるには相当時間がかかったと思う。

まあ、今だから言えることだけれど。

CG景観ソフト（１）

ＣＧというものを最初にやったのはNECのPC-8001だった。
1976年だと思う。訂正：１９７９年だった。
ASCIIに載っていた海外のソフトを参考にしてBASICで作った。
当然速度は遅いのだけれど、当時としてはそれ以外なかった。
あれはよく作ったなと今思う。

ディスプレイに線や点を描くのはBASICが持っている機能を使うだけだが、

立体的なものを平面的なディスプレイ上にどう描けばいいかについては、ほとんど

参考書が無かった。

それで考えてわかったのは、ＰＣのディスプレイが透明なガラスだったと仮定して、

ガラスを通して向こうに見えるもの、あるいは景色の上の１点は

そのガラスのどこを通るかを計算すれば良いのではないかということ。

中学・高校の数学の記憶を駆使して対象物の１点と自分の目を通る線分が

ディスプレイガラスのどこを通るかを計算した。

それで１点が決まる。

それで何点かを計算して描いてみると、なんとなくわかるが、

対象物を描いているようには見えない。

それで当時ＰＣでやっと使われ始めた「ワイヤーフレーム」っていうのはどうやっている

のだろう？と考えた。

対象物の外形を線分で描くことを想定して、対象物を線分で分けてデータを作った。

最初に作ったのは単純な立方体だった。

その線分データの両端の各点がディスプレイガラスのどこを通るかを先の方法で

計算した。

全ての線分を計算してディスプレイに表示すると見事に立方体が表示された。

「おう、できるじゃないか！」とうれしかった。
この時点で遠近法的に表示するにはカメラレンズの焦点距離というパラメータが
必要だと気が付いた。

次に考えたのは、当時上映されていたスターウォーズのＸファイターがデススターの

溝の中を飛んでいるシーンが作れないだろうか？と考えた。

それで広い平面データを格子状のデータとして作り、その中央を溝の形状にした。

そしてその溝の中ほどに橋（普通の橋の形状）を作って、ここをくぐろう、と思った。

それをやる前までは気が付かなかったのだが、なんとなくワイヤーフレームで

データを作って先の方法で表示すれば後はPC8001の表示機能がやってくれる。

と思っていた。

ところが、当然なのだが、対象物を遠くから見ている分には全体がディスプレイの

中に納まるのでちゃんと表示するのだが、

線分に近づいて線分が画面からはみ出した時はその線分は正常に表示されない。

当時のPC8001は640×480（だったろうか？）
訂正：160×100しかなかった。
の画素しかなかったからこの値を

超えた場合は、画面を飛び出して表示される線分を想定して、

線分のどこではみ出すかを計算して、その点を新たな線分の両端にしなければいけない。

その方法はどうしたらいいかは全く参考書が無かった。

言葉の上では「隠れ線消去」（と言ったろうか？）という言葉はASCIIなどでも

見られたが、それはどうすればいいのかが書かれたのはだいぶ後だった。

その隠れ線消去の計算が大変だったように思う。

左右上下にはみ出すのはいいとして、向こうから手前に（画面を）はみ出す場合も

ある。

そのすべての場合を設定して計算しないといけなかった。

で、それら全ての計算をさせた。

それを画面に表示させるのだが、当時のPCの画面は粗すぎてきれいに見えない。

そこで考えたのはXY-プロッターに出すことだった。

会社にローランドＤＧのプロッターがあったのでそれで書かせることにした。

そうすると隠れ線消去の画面幅が大幅に拡大することができた。

１００分の１ｍｍ精度でＡ３横向きの大きさに出力できた。

それで描いた溝と橋の画像は非常に綺麗だった。

バンクをかけなかがら溝に入って、橋をくぐって外に出る。という一連の画面

を十数枚のＡ３用紙（会社の）に描かせた。

１枚を描くのにものすごい時間がかかったけれど、満足だった。

その描いた紙が１枚も残っていない。

たぶん引っ越しの時に処分してしまったのだろう。

なぜ書かない？

私の子供たち、一緒に暮らしていた人がいつかこれを読んで思うかもしれない。
なぜ…を書かない？と。
それは書かないのではなく書けないから。
そのうち書けるようになるかもしれないけれど、
書かずに終わるかもしれない。
ごめん。
今は書けない。

単なる連想

棒高跳びを見ていた。
ポールがケースに入って積まれているのがテレビに映った。
あれはまるでハングがケースに入って積まれているのにそっくりだ。
そう考えるとドキドキしてくる。
このドキドキはいろんな時に出てくる。
ちょっと高いところに行って前から風が来る時。
崖っぷちに立った時。
鳥が滑空して降りてくるのを見る時。

忘れないように時々書いておこうと思う。

朝６時前に起きて、テレビの天気予報を見る。
たいていは渡辺さんが解説している。
風向きと強さ、それに今日の天気を確認して、行けそうだったら準備をする。
ハーネスのケースにヘルメットとタイヤが入っているかを確認して、
手袋とサングラスも入れる。
それを持ってガレージの車に行き後ろの席に積む。
車を外に出して、フロントにステーを立てる。
ステーはパイプで作った自作のもの。
強力なマジックテープでバンパーに取り付ける。

それからケースに入ったハングをガレージから担ぎ出し、車の上に載せる。
車の屋根にはスキーヤリアを固定しているので、そこと前のステーに
ゴムで縛り付ける。
プロシード・マビーだと前後にはみ出す部分はあまりない。
固定されているのを確認して車を走らせる。

首都高に乗り常磐道に向かう。
途中空の様子が気になる。
曇りはいいが、雨はだめだ。
ハングを積んでいるとあまり早くは走れない。
外れたことはないが、バタつくことはある。

足尾のスクールに着くとかなりの人がもう山に向かおうとしている。
知り合いに声をかけ風の様子を聞く。
いつも一緒になる大学生の女性がいる。
目が合うと会釈する。とてもかわいらしい人だ。
でも筑波大の学生らしいということ以外何も知らない。
親しいハングの仲間とバカ話をする。
それからショップに行って山に登るため名前を書く。

そこからが問題なのだが、
スクールのマイクロバスに余裕があるときはなんとか載せてもらえる。
そうでない時、あるいはすでに出発直前の場合は積んでもらえない。
その時は、知り合いで車で山に向かう人を見つけて載せてもらう。
それもできない時は自分の車で山に向かうが、
たいてい誰か便乗する人がいるのでその人のハングも積んで
山に向かう。

テイクオフのあたりはハングで埋まっている。
その手前か通り過ぎたあたりに車を停めて、とりあえずハングを下す。
下したハングはそのままにして車を駐車場までおろす。
駐車場はテイクオフから歩いてちょっとある。

ハングに戻って空いている場所を探してそこまで担いで運ぶ。
空いているのはたいていはずれの方だ。
冬場はけっこう雪が積もっていたりする。

ハングを組み立てるのは一種の儀式だと思う。
他の仲間にそう言ったら、自分もそう思っていると言っていた。
一連の作業を毎回全く同じように行う。
逆に言えば、全く同じように行わなければいけない。

まずケースのチャックを開けて、バテンの束を取り出し、ハングの機体を出す。
アップライトを広げて機体を起こす。
両翼を７部ほど広げる。
私の場合、バテンをまず右翼内側から入れて行く。
入れながらいつも思うことは「こんなゴムで本当に固定できてるのか？」ということ。
両翼にバテンを入れたら、ノーズのバテンを前から差し込み、カバーをする。
そして…名前が思い出せない…
クロスバーをキールに留めるワイヤー（何て言ったろう？）をガチョンと留める。

ちょっとまて、ノーズバテンはセールを張ってから入れるのか？
張る前か？
なんとなく張ってからのような気がする。
いや張ってからだろう。風のある時は誰かにキールを支えてもらって
よいしょと入れたように思う。
それからタイヤを付けて、バリオ（高度指示器）を付ける。

ハーネスは広げてハングにカラビナで吊るしておく。
ケースもたたんでハーネスに入れておく。

それからハングは置いておいて、テイクオフのランチャーまで歩いて行く。
そして他の人にテイクオフの様子を見る。
風の強や、皆がどこに向かって飛んでいくかも確認する。
と言っても私の場合はパラがたくさん飛んでいるいわゆる「パラマエ」
には行かず「サルカベ」と呼んでいた峰の方に向かうのが常だった。

私はいつもランディングの風向きが読めないので、テイクオフ前に
確認しておくか、スターターの人に聞いておく。
微妙な風向きの場合が困る。

それから自分のハングに戻る。
ハーネスに左足から入り、右足、そして前のジッパーを留め、
レスキューパラシュートを胸の前にジッパで固定する。
たぶん全体で３０キロを超えると思うが、あまり重くは感じない。
ヘルメットをかぶって、テイクオフに向かうハングの列に並ぶ。
その時が一番辛い。
中腰で機体を持ち上げて少しずつ歩かなければいけない。

自分の順番が来る。
スタータの人はたいてい知ってる人なので挨拶をかわす。
その日の注意をくれる。
風の状態が良くない時はまたなければいけない。
記憶では長く待たされた時はあまり無かったように思う。

風が強めの時は誰かが支えてくれて、
２歩ほど歩いた時にはもう機体は浮いている。

風が弱い時は、とにかく走る。
ハングを始めた頃は変な癖があって良く怒られた。
それは、なかなか浮かないと自分でノーズを持ち上げてしまうことだ。
そうすると失速して飛べないか不安定になる。
それで自分で飛び出し方を決めた。
目はノーズから離さず、機体の角度を変えない、
そのまま走り始め機体が浮いても足は止めない。
これでほぼ１００％安全に出ることができるようになった。

ここまで書いていて、もうドキドキが止まらない。
あの気持ちのいい興奮と緊張状態だ。
もう一度飛びたい。
できるなら。